序

黃會林

放在我眼前的是一部不尋常的書稿，它是由我的學生張亞斌寫的，這個來自西部黃土地的年輕學人用了10年的時間完成了這部鴻篇巨製。權且不論這部書寫得怎麽樣，單就他的這種精神來說，就夠讓人頗受感動的，畢竟在如今這樣一個知識功利化、學術商業化的時代，能安心坐冷板凳的人不多了，而我的這位學生恰恰就是這樣一位甘坐冷板凳的人。他在大西北那座具有悠久曆史的文明古都中，孜孜不倦，矢誌追求，鍥而不舍，可以說，付出了艱辛的勞動，真可謂精神可嘉，後生可畏。我為自己有這樣一位勤奮而又用功的學生感到驕傲和欣慰。由於此，對於他的這部書格外看重，所以，當我打開他的《影視藝術鑒賞通論》書稿時，我的心情非常不錯。

影視藝術鑒賞是一門容易被人忽略的學問，也是一門遠離主流學術圈的邊緣學科。在我的印象中，國人自己做的同類著作，或傾向於單純的入門式的導讀，或側重於學究氣濃鬱的抽象表述，都存在有一定程度的偏頗。想來，這可能與中國影視藝術界中長期以來存在的理論研究與創作實踐之間的剝離有關。在中國的影視藝術界中，創作者的傲慢，使他們常常漠視了理論的關注，進而導致了創作視野的一些障礙；而研究者的清高，則使這一人群疏於實踐的體驗，進而造成了研究立場的某種局限。張亞斌的《影視藝術鑒賞通論》卻是一個例外。它同樣具有相當的學術深度，但又同時與那些有傳統學術觀念的學人完成的專著有所不同。因為長期從事影視創作實踐，所以，它對於影視藝術行業中的技術性把握比較透徹，這種透徹反過來，更拓展和加深了他在本書中對影視藝術的那種充滿智慧性的闡釋。同時，畢業於中文係的張亞斌，由於其藝術理論的修養也比較豐厚，結果這種修養的豐厚，又使得他對影視藝術實踐的觀察及操作，具備了理性的高度。創作者與研究者身份的合二為一，使得本書與同類著作相比，具備了一種特殊的意義和價值。這就是我讀完此書稿後的第一感受。

我讀完《影視藝術鑒賞通論》的第二個感受是：此書在純理性的外殼下，對構成影視藝術文本的各個層麵、各個要素，做出了一個全麵、深刻的剖析；在感性的審美方式中，本書對於影視藝術特定的情感與精神的傳達和觀察，細致而又準確。這種理性和感性的綜合，使得本書對於影視藝術的基本架構及相關一切的描述，相當明晰，為讀者提供了一個很好的更具深度的影視藝術的鑒賞方法，或者說更貼切的接近影視藝術真實的途徑。名為鑒賞，其實本書對於影視藝術的創作者、接受者以及批評者來說，都具有很強的實用價值和參考意義。

縱觀全書，張亞斌以影視藝術鑒賞為切入點，但並沒有單純局限於鑒賞者主體及鑒賞對象客體（即影視藝術的表現主體），而是對構成影視藝術及鑒賞整體的工藝流程（在構成這個流程的環節中，有影視藝術文本本身、有創造影視藝術文本本身的相關要素、有影視藝術文本的傾訴對象，還有包括批評家在內的所有與影視藝術發生關聯的構成）都做了全麵的關注。可以說，這部書對單一的創作者和批評者角色的超越，突破了創作者、訴求對象、批評家的思維藩籬，使得這種關注的價值變得更加重要，更加富有深度，進而也使得本書對於創作者、鑒賞者及批評者，在影視藝術鑒賞過程中的心理狀態及目的渴求的解析，相當透徹而富有力度。正由於此，我以為，從某種意義上來說，該書在完成了對於影視藝術鑒賞過程中的所有要素的闡述的同時，更成為了影視藝術的創作者、訴求對象、批評家互相關照的一麵鏡子，成為溝通他們之間關係的一座很好的橋梁。

應該感謝張亞斌，感謝他的這部書，感謝他的這部書對於我國影視藝術鑒賞園地的貢獻。因為正是這部書使我看到了我國影視藝術理論事業的希望，使我堅信，我國的影視藝術理論事業後繼有人。同樣，正是這部書，使我看到了國人影視藝術鑒賞修養不斷提高的希望，它使我相信，全麵提高國人的影視藝術鑒賞素質，指日可待。

謹借此書出版之機，祝願我國的影視藝術事業繁榮昌盛，百花競豔。是為序。