看著師姐在台上唱念做打，一副認真的模樣，旁邊的那些京劇演員也都是在圍著她轉，將她突出出來，手中的花槍如同白蛇吐信一般，一個個的槍花被師姐抖的非常的漂亮，讓裴琰之也是不由得歎為觀止，這就是天賦啊，這麽多年沒有正兒八經的練習過了，但是手上的功夫一點都不含糊。
雖然這首MV是寫給刀馬旦的，但是裴琰之和孫雅琪也商量過，要給其他的行當留一個展示的機會，可以讓他們出現在第一遍的副歌結束之後，有大概一分鍾左右的時間，用來展現其他行當的功夫。
就連張景林都沒有想到，今天的拍攝會這麽的順利，所有的人都是鉚足了勁，沒有一絲一毫的懈怠，畢竟秦院長在下麵坐著，這些戲曲學院的老師們也都是要拿出自己的真功夫。
小生演員的聲音特點是真假聲相結合，講究“三音”，也就是“龍調”“膛音”及“虎音”，“龍調”也叫“龍音”，是京劇小生的唱腔的源頭。“龍調”的創始人是清道光年間的京城和春班的小生演員龍德雲前輩，其唱法多用於唱工戲見長的武小生角色，嗓音高亢激昂，他飾演的呂布、羅成、趙雲等，一時間譽滿京城。由此，人們把他貫用的這種唱法稱之為“龍調”。
但是龍德雲的這種唱法難度太高，其他的小生演員根本沒有那麽好的條件，所以，著名小生演員徐小香先生，將這種嗓音改良了一下，就成了現在小生演員唱得腔調了。
“膛音”，就是小嗓的低音，因為小生和青衣在唱的時候都要用小嗓，因為小生表演的人物就是年輕的帥氣男子，所以聲音比較尖細，但是還要體現出男人的陽剛之氣，所以就有了“膛音”的出現，使得小生的聲音不像青衣那樣的女性化。
而“虎音”則是小生演員入門的鑰匙，“虎音”同樣來自“胸腔”，“虎音”含有剛勁的意思，在演唱技法上，吐字要清晰，行腔起落要有力，由始至終都要帶著剛勁兒，在使用上，要剛中帶柔，柔中含剛，剛與柔相互映襯，相互揉合。但它始終是貫穿於低音區和中音區，乃至高音區。唱起來氣宇軒昂，虎虎生威。當然，更多的是靠氣息的支撐，這也是小生與旦角在唱法上最根本的區別。