“電影是視覺藝術，也是科技和藝術的結合體。”
“當然，更重要的想象力和創造力，依賴科技，但不局限於高科技。”
“沒有數字特效，也可以通過其他的方式來創作。”
“電影工作者最重要的就是發揮主觀能動性，將自己的想象力展現出來！”
“創作的過程中靈活一點大膽一點。”
“實拍和特效都是手段，並不是目的。”
北影廠的大會議室中，陳時平給這次的參觀學習活動做了一個總結。
之前在攝影棚中看到的實拍效果非常好，如果要用數字特效來完成，最少需要上千萬的成本。
但是實拍的話，就不需要那麽多，百萬就能夠解決，隻是過程要複雜麻煩一些。
模擬洪水的裝置，一比一複刻的內景等等成本並不高。
這樣的實拍適合國內現在的情況。
不然，有幾個廠子能有那麽多錢去做數字特效。
實拍和特效結合起來，就能夠大大降低成本，何樂而不為呢。
陳時平也向各個兄弟單位承諾，如果想要拍攝類似的電影，缺少資金和技術，都可以找中影進行合作。
缺錢吱聲！
做不了特效狂魔，就做實拍狂魔！
陳時平研究過很長時間，走實拍路線是國內目前最好的選擇。
曲線救國嘛，給數字特效一點時間，先玩幾年實拍，等數字特效真的發展起來，就可以全麵開花了！
會議結束後各個兄弟廠並沒有立馬離開，很多人還是選擇留下來免費給後天劇組打工。
不要錢，讓我們跟著學一學就成！
北影廠也不小氣，直接讓招待所免費提供食宿。
張劍亞一直看著陳時平的做法，看到他真心的幫助這些兄弟廠心裏感覺很不一樣。
中影真的很有格局！
或許陳時平說的對，和上影競爭不是陳時平的本意。