《少年》的原版，是在短視頻時代殺出來的歌曲。
很多人評價，說短視頻時代的音樂水平嚴重下降。
但其實他們誤會了。
隻是大家聽音樂的方式改變了。
短視頻時代，一首歌在聽到完整版之前，你可能已經在短視頻平台上聽了一百遍了。
作品的生命力，已經被消耗的差不多了。
那精華的一小段旋律，早就不再驚豔，甚至變得令人厭煩起來。
試問：哪怕這首歌質量很高，又有多少人會在聽了一百遍之後，還願意去尋找完整版呢？
永遠隻有少數人。
又有多少人，願意為了一首聽了一百遍**的歌，掏錢買單呢？
隻有更少數。
短視頻時代，大部分作品在走進“歌單”之前，就已經被消耗完了初見時的驚豔和新鮮感。
其實華語樂壇一直不缺優秀的音樂人，也一直在進步，隻是那些優秀的人，沒機會被大眾熟知罷了。
每年都有很多傳遍大江南北的歌曲，排除掉那些故意搞怪的，質量都很能打。
可你很難記得，其中任何一首歌的演唱者，作曲人，作詞人。
於是他們就成為了所謂的“網絡歌手”。
缺乏發行渠道，隻能選擇在網絡發行，歌手缺乏號召力，隻能靠互聯網傳播，全程誕生於網絡，傳播於網絡，銷聲匿跡於網絡，於是就被稱之為“網絡歌曲”。
在這種環境中，依舊能夠殺出一片天地的歌曲，怎麽會不能打？
所以周瑞對《少年》這首歌，還是比較有信心的，在這個“聽歌”還沒那麽廉價的時代，這首歌理應有著比前世“網絡歌曲”更好的成績
周瑞將樂譜夾進書裏，準備放學的時候去打印店掃描，這首歌他會先做出“紅歌版”，日後有機會，可以再做出“情歌版”。
講究一個一魚兩吃，一根刺都不浪費。