影視藝術鑒賞活動不僅是一種美學活動，它還是人類的一種社會活動。個體的影視藝術鑒賞活動，通常具有深刻的、廣闊的社會曆史背景。不同的時代造就不同的影視藝術作品，每個時代都有屬於自己時代的經典影視藝術作品。與此同時，不同影視藝術作品也造就了適合於自己時代的忠實影視藝術觀眾。
影視藝術對人類社會的影響是巨大的：一方麵，這得益於它的美學魅力，如但丁所言：“你們至少應想到我是美的”[10]；另一方麵，還得益於它的思想價值，如索爾茲伯裏所說，它“通過寓言的形象來表示哲學的所有真理”；再者，還源於它的善的**，恰如但丁所道：“更多的人注意到它的美，卻很少注意到它的善。”但是，現實生活中的影視藝術鑒賞，通常並非這樣，許多人對影視藝術作品的美視而不見，對影視藝術作品的真察而不明，對影視藝術作品的善聽而不聞。他們常常被影視藝術作品中的“醜、假、惡”所蒙蔽和欺騙，理智的光芒沒有照耀他們沿著正確的鑒賞之路前行；相反，愚昧的體驗卻經常將他們導入盲目悲苦的命運深淵。影視藝術對人類社會可以產生積極影響，但它的社會負麵效應，也是顯而易見的。在這種情況下，正確的影視藝術鑒賞方法、清醒的影視藝術鑒賞態度、紮實的影視藝術鑒賞功底，就成為成功影視藝術鑒賞的必然前提。在此基礎上，鑒賞者再擁有複雜的人生閱曆、豐富的人生體驗和足夠的人生知識，就會使影視藝術鑒賞活動沿著正確的軌道運行。日常生活中，人們將不同影視藝術觀眾的不同影視藝術鑒賞水平，稱為影視藝術鑒賞力。
貝拉·巴拉茲指出，影視藝術鑒賞活動正是一種“提高群眾對影視作品的鑒賞能力”的社會活動。“然而，我們幾乎沒有人認識到，我們沒有把群眾的鑒賞能力提高到應有的高度是一件多麽危險、多麽不負責任的事情。”影視藝術作品“如果沒有正確的鑒賞，首先遭到滅亡的不是藝術家，而是藝術作品本身，甚至在作品還沒有問世之前，就已被扼殺。”正因為這樣，貝拉·巴拉茲才提出“為什麽不指導群眾去欣賞影片呢？”這個非常現實的問題。好的影視藝術作品，必須有優秀的影視藝術鑒賞者和一流的影視藝術鑒賞力作為前提；低水平、低層次的影視藝術鑒賞不僅僅是影視藝術鑒賞者的藝術損失，而且是優秀影視藝術作品的悲哀。
影視藝術鑒賞力的提高，不僅如貝拉·巴拉茲所言，“實質上意味著提高世界各民族智力”。更為重要的是，它也給影視藝術家提出了嚴峻的考驗。當人們普遍有了高水平的影視藝術鑒賞能力後，人們的影視藝術品位越來越高，怎麽做才能使自己的影視藝術作品更能跟上時代的要求，這一點，已經被許多現代影視藝術家們清醒地認識到。所有人都深信，藝術家們隻有創造出比過去、現在質量更高的影視藝術作品，才能在影視藝術王國裏，占據寶貴的一席之地。反之，其作品隻會如過眼煙雲，轉瞬即逝。
在當今社會中，影視藝術作品日益成為人類認識自身所處社會環境的理想文化範式。通過小小的熒屏和銀幕，人們尋找著自己，對象著自己；尋找著自己的祖先，對象著自己的祖先；尋找著自己的同輩人，對象著自己的同輩人；尋找著人類的未來，也對象著人類的未來。人們在無休止的戰爭、災難、廝殺、叫囂、爭吵和掠奪中，重複著同一主題，這就是什麽是人類的真諦？人類緣何而生？為何而死？從哪裏來？又到哪裏去？是的，上帝為人類創造了影視藝術這個美妙的“尤物”，令人類在一種更加形象、生動、具體的藝術情境中，認識著自己所處的客觀世界和主觀世界，了解著許多鮮為人知的人生眾生相，體會、品味著許多影視藝術主人公的人生經曆、人生體驗，並用酸甜苦辣、悲歡離合的人生命運，豐富、彌補自己原本貧乏、單調、短暫、有限的人生經曆，從而使自己的人生變得更加富有、充實、自信，變得更加富有亮麗的藝術色彩。在某種意義上，人們還用之支撐著自己人生天空那一片執著的蔚藍，支撐著自己進擊人生的不朽勇氣和信念。
影視藝術鑒賞對人的社會人格的塑造是毫無疑問的，它不僅使人類社會得到了美，與此同時，它還讓社會得到了許許多多有關公平和正義的藝術神話。當鑒賞一部優秀的影視藝術作品時，當看著一幕幕人生的活劇，沉浸在影視藝術主人公複雜多變的人生境遇時，我們或為他們笑，或為他們哭，或為他們足之蹈之，或為他們悲之歎之。英雄出現了，我們歡欣鼓舞；魔鬼出現了，我們憤怒萬分；善良的人在遭受磨難，我們與他們一起焦慮和痛苦；墮落的人一步步走向深淵，我們怒其不爭，哀其不幸……影視藝術，這個神奇的藝術啊，它勾起了我們多少對人生、對社會的瑰麗幻想。
影視藝術鑒賞的出現，不是偶然的，它是一種藝術的必然和社會的需要。隻因為有了人類社會的需要，才有了人類社會的影視藝術創作。影視藝術鑒賞正是這樣一個藝術需要的社會化產物。
影視藝術鑒賞活動不僅是社會個體的一種個體化藝術再創造勞動，而且也是社會全體的一種社會化藝術再創造勞動。它的展開，不僅會對社會個體的文化心理、審美習慣產生持久性結構影響，而且也會對整個人類社會的集體文化心理和審美意識產生深遠性結構影響。這一點，在鑒賞影視藝術作品時不應當忽略。
“我看了”，這是在觀完某部影視藝術作品後，人們經常與別人說的第一句話，社會上所有的人也都經常這麽說，它表明，作為社會個體，影視藝術鑒賞活動已經發生了。
“我想了”，這是在觀完某部影視藝術作品後一段時間，人們經常對別人說的第二句話，它說明，影視藝術鑒賞活動已接近了走向自由王國的神聖門檻。
“我懂了”，這是在觀完某部影視藝術作品後，人們經常對別人和自己說的第三句話，它一語道明了影視藝術鑒賞活動背後的必然藝術結果。
[1] 魯迅：《門外藝術》，見《魯迅全集》，6卷，68頁、69頁，北京，人民文學出版社，1958。
[2] 李浴：《西方美術史綱》，3頁、4頁，沈陽，遼寧美術出版社，1980。
[3] 〔匈〕薩波奇·本采：《旋律史》，司徒幼文譯，1頁，北京，人民音樂出版社，1983。
[4] 司徒兆敦等：《世界影壇佳話》，24頁，北京，人民郵電出版社，1989。
[5] 高曉虹：《世界電視之窗》，1頁、2頁，北京，人民郵電出版社，1989。
[6] 勞承萬：《審美中介論》，22頁，上海，上海文藝出版社，1986。
[7] 〔匈〕貝拉·巴拉茲：《電影美學》，何力譯，268頁，北京，中國電影出版社，1997。
[8] 〔法〕雷內·克萊爾：《電影隨想錄》，邵牧君等譯，13～15頁，北京，中國電影出版社，1981。
[9] 〔澳〕丹·M·哈裏斯：《電影半符號學》，載《世界電影》，1997（1）。
[10] 〔意〕貝內戴托·克羅齊：《作為表現的科學和一般語言學的美學的曆史》，21頁、22頁，北京，中國社會科學出版社，1984。