☆ 影片檔案 ☆
片名：關山飛渡
外文：Stagecoach
導演：約翰·福特
編劇：杜德利·尼橋爾斯、本·海齊特
主演：克萊兒·崔華、約翰·韋恩
上映：1939年3月2日
國家/地區：美國
片長：115分鍾
獲獎：第12屆奧斯卡最佳原創音樂、最佳男配角，紐約影評人協會最佳導演獎
《關山飛渡》是約翰·福特早期最著名的西部片，它與導演另外的三部電影——《俠骨柔情》（My Darling Clementine）、《搜索者》（The Searchers）、《雙虎屠龍》（The Man Who Shot Liberty Valance）——共同被看作約翰·福特電影生涯的四大傑作，正因為影片自身文化上、曆史上、美學上的價值而被美國國家電影保護局收藏。《關山飛渡》使西部片真正成為一種電影類型，一種文化現象，一個美國精神的載體。它的構圖、剪輯以及故事結構都深刻地影響了之後西部片的麵貌。
1.主題表達：《關山飛渡》與《羊脂球》比較
《關山飛渡》的故事情節以及人物設置都與19世紀晚期法國著名的小說家莫泊桑的作品《羊脂球》神似。但是兩部作品的主題表達差異還是非常明顯的。《關山飛渡》所表現的環境更像是一幅當時美國的社會風情畫，裏麵的人物都葆有人類最高尚的美德。達拉斯從頭到尾都有同情她的人，最後更是得到了浪子林哥的垂青，兩人也最終走到一起。而《羊脂球》鋪陳的環境則留有普法戰爭的陰影，羊脂球形形色色的旅伴，都是一群明哲保身的偽君子，她隻是被眾人當作一件可以利用的物品，她雖然用身體保住了眾人的性命，但得到的仍是一片冷漠與鄙視。從主題上看，《關山飛渡》代表著一種純粹的樂觀奮進的狀態，這正是當時逐漸成熟的美國社會的象征。第二次世界大戰爆發，美國開始真正參與世界的事務。美國亟待產生自己的民族英雄，西部牛仔正好適應了這樣的一種角色。而《羊脂球》卻帶著強烈的社會批判性，它所表現的歐洲當時正處於極度黑暗也是極度動**的氛圍之下。金錢與權力交織，社會墮落，革命時起時伏。醉生夢死剝削壓迫與憤怒悲觀絕望兩種態度互相纏繞，這是整個歐洲邁向20世紀最痛苦的時期。而從藝術形式上看，兩部作品又有著一個最大的共同點——嚴格的現實主義。不論是環境的描述，情節的發展，還是人物性格的刻畫與感情的表達，都遵循著一種極其自然的態度。