不是《月下圖》，可是卻還是唐伯虎的作品，甚至說要比那幅真跡的《月下圖》還要珍貴上一些的唐伯虎的畫作-《雨竹圖》。
中國人對於這位吳門畫派的第二代傳人似乎有著一種天生的好感，也許是因為流傳的關於唐解元的故事太多，也許是很多人都盼望著能夠像他那樣能夠有著一段風流韻事，所以對於這個人的一切自然就生出了一種重視，但事實上這位在明朝時候的生活遠沒有大家想象的那麽美好，更沒有熒屏上的那些俊俏小生演的那麽輕鬆隨意，自由無羈。20餘歲時家中連遭不幸，父母、妻子、妹妹相繼去世，家境衰敗，在好友祝允明的規勸下潛心讀書。29歲參加應天府公試，得中第一名“解元”。30歲赴京會試，卻受考場舞弊案牽連被斥為吏。此後遂絕意進取，以賣畫為生。正德九年（1514年），曾應寧王朱宸濠之請赴南昌半年餘，後察覺寧王圖謀不軌，遂裝瘋甚至在大街上裸奔才得以脫身而歸。晚年生活困頓，54歲即病逝。也許隻有他自己在臨終之前寫的那首絕命詩才是他一生最好的寫照，既留戀世間可是又有憤恨厭世的情緒：“生在陽間有散場，死歸地府又何妨。陽間地府俱相似，隻當飄流在異鄉。”
唐伯虎的畫作遺留畫作在同時代的畫家中隻算是中等，不算多，但是因為清軍攻入揚州城之後的十日屠城和焚燒，所以保存下來的傳世作品很少，其中的精品更是很少，唐伯虎對於詩畫似乎有著一種天分，但是對於唐伯虎的作品，你從來無法推測到底他的作品是在他的那個年齡段所繪作的，因為他的畫風多變，無法準確的把握他的作畫的時間，但同樣的唐寅的畫作同樣的難以模仿，唐寅的水墨花鳥畫基本上是以水墨提煉形象，墨韻明淨、生趣盎然。
中年的山水畫，主要宗法周臣，而周臣的山水畫師法南宋的李唐和劉鬆年，因此唐寅的畫又可上溯至南宋李唐、劉鬆年為代表的院體畫派。他在老師周臣影響指導下，學到了宋人筆法嚴謹雄渾、風骨奇峭的風格。同時他又參合了馬遠、夏圭的構圖和筆墨技巧，並廣泛地涉獵北宋李成、範寬、郭熙和元代的黃公望、王蒙諸大家的長處，融會貫通，逐漸形成自己的風格。畫麵布局嚴謹整飭，造型真實生動，山勢雄峻，石質堅峭，皴法斧劈，筆法勁健，墨色淋漓。從這些畫的風格看，畫風構圖簡潔清朗，用筆多為細勁中鋒，猶如遊絲描，纖而不弱，力而有韻，具有剛柔相濟之美。山石的皴法豐富，多有短砍、長皴、順筆、逆毫、方折、圓轉等筆墨。林木、房舍、溪流等景物，穿插有序，密而不窒，雜而不亂，極富韻律和文人畫秀潤空靈的美感。墨色淋漓，又富濃淡變化。唐寅的山水畫之所以有這樣大的藝術成就，一方麵是由於他能打破門戶之見，無論北方畫派、江南畫派，還是南宋的院體及元代文人山水畫，近及沈周和周臣等名畫師，他都認真學習，博采眾長，革新創造．最後形成自己的畫風。另一方麵．最重要的是他對自然山川有著親身的體察和真實感受，從取之不盡、用之不竭的真山真水中汲取營養，從而對他的山水畫創作起著重要的滋養作用。他的作品氣魄雄偉壯闊，造型嚴謹準確，筆墨精湛高深，都超過了同時代的一些畫家。