曾經有研究顯示，莫紮特的音樂最適合用於胎教。我納悶，為什麽一定要是莫紮特的音樂？優美動聽的音樂多得是，即便隻限於古典音樂。細想起來，不無道理。莫紮特是一個永葆童真的作曲家，縱使貧病交加，他的音樂似乎永遠陽光燦爛，沒有一絲陰雲。聽莫紮特，可以讓你心態年輕、健康。
在莫紮特的所有作品中，歌劇《魔笛》可能是最適合兒童觀看的一部作品。事實上，西方一些歌劇院把它改成自己的語言，做些壓縮，處理成兒童版，吸引未成年觀眾，連美國大作家約翰·厄普代克都曾根據該劇創作過兒童小說。《魔笛》中有大量童話和寓言的元素，有三個精靈般會在空中飄的男孩，有巨蟒出入，有捕鳥人吹笛，其神奇程度超過咱們的牧童吹笛。
如果說莫紮特的每個音符都是天籟，那麽，《魔笛》則是這些天籟的**和尾聲。它是莫紮特的最後一部歌劇，也是他生前便取得巨大成功的一部歌劇；它是莫紮特一部德語歌劇，相當於老舍用北京話所寫的作品，在意大利語歌劇一統天下的氛圍裏凸顯出濃鬱的本土特色；它裏麵出現了女高音最高的音及男低音最低的音，至少在傳統劇目中如此。
然而，《魔笛》絕不是一部僅適合兒童的“幼稚”作品，它所呈現的奇妙境界可以經得起任何哲學家或評論家的挖掘和詮釋。一般的介紹會提到，劇中有共濟會的影子（記得《達·芬奇密碼》吧），還有法國大革命的影響，以及對烏托邦的向往。其實，《魔笛》的故事可以有無限的解讀空間，仿佛咱們的《紅樓夢》，革命家見到平等自由，宗教人士見到共濟會，傳統人士見到道德規範，女權人士見到男尊女卑，少數民族見到歧視，每種觀念都可以在裏麵找到正或反的佐證。這也給導演提供了無窮的發揮空間，難怪瑞典電影大師伯格曼都忍不住把它轉化為影像，留下了一部經典的歌劇電影。