用电影作为教学手段，让我对电影的表达方式变得敏感多了，过去不太重视的片头和片尾，都让我重新发现了意义。
这堂课开始后，我先播放了《美丽人生》的片头，希望将学生从日常生活，快速带进影片所营造的心理氛围中：
厂标过后，银幕出现了短暂的黑暗，一阵呼啸的风声，传达出寒冷的感觉。接着，银幕上出现了一片浓雾，画外音响起：“这是一个简单的故事，但不易说。像寓言，有悲有喜。像寓言，不可思议。”雾中，一个抱着孩子的男人，背对着观众慢慢前行，又慢慢隐没在浓雾中。
接着，我用14张影片截图串讲了一下电影的前半段（我也要求学生课前观看全片）。当然，挑选的截图交代了关键故事情节并体现了主角性格特征，它们是解读后面故事的钥匙。
之后，我完整地播放了影片的下半部分。播放之前，我给学生布置了任务。
第一，睁开你的两双眼睛（一双眼睛看电影中的故事，一双眼睛看导演怎样讲故事）；打开你的两个频道（银幕上在发生什么，你的内心在发生什么）。
第二，在电影后半段中，这个家庭将面临巨大的磨难。认真观察圭多是怎样处理这些挑战和磨难的，至少记住其中的一个细节。
为什么强调要“记住细节”？因为我希望通过电影中的细节，和学生一起分析，让一个人在生命的困境中撑住的，到底都是哪些东西，又怎样把这些东西迁移到自己的生活中。我不喜欢媒体中常见的“现在的孩子挫折承受力太差”之类的观点，通常一出现青少年自杀之类的事情，这种声音就会出来。我觉得这种抽象的、模糊的表达，既掩盖了问题形成的原因，也对青少年没有什么实际帮助，因为它没有提供可以提升“挫折承受力”的着力点。
放完影片的后半段，仍是用一个小小的整理作为沉淀。这次，我让学生用一个句子写下自己的观后感，之后在班上做分享。他们写下：
最美丽的谎言。
父爱如山。
不要有战争。
对苦难的赋义很美。
我愿用一生编制一个美好的童话……
此时，我才告诉他们“美丽人生”这一片名的来源。导演贝尼尼说，片名来自利昂·托洛茨基（Leon Trotsky）所说的话。托洛茨基在墨西哥流放时期，得知要被斯大林暗杀时，他看着花园中的妻子写出了这样的话：“无论如何，人生是美丽的。”
我提出了第一个问题：影片的结尾带给你什么感受？尝试给这部影片设计新的结尾，并对不同的结尾加以比较。
在电影中，圭多最终未能躲过一死。这样一个结局，让一些学生感到很沉重，很不愿意接受，他们多么希望这个充满爱和智慧的爸爸能够活下来。有学生问：为什么电影安排了圭多死去，而母亲和孩子却活了下来？有学生说，第一次看电影的时候，觉得是圭多杀死了那个党卫军，换上他的衣服走出来……
好吧，如果按照这个愿望改写电影的结局，会怎么样？
沉默片刻，有几个学生发言了：
学生A：这样的结尾太神话了，集中营是很残酷的，孩子活下来已经不容易了。
学生B：如果都活下来，电影就应该改名“美丽”而不是“人生”了。
学生C：导演就是要让我们去面对真实。
那么，除了真实性以外，电影中的结尾还有别的意义吗？
学生E：我觉得如果是圭多杀死了党卫军，一家三口都活下来，这个结局不如电影里的结局有分量。电影里的结局可以让人沉浸在里面，意犹未尽，想得更多。
学生F：牺牲换来的希望更让人珍视。
学生A：圭多为找妻子死去，凸显了爱的伟大；虽然圭多死了，但他的人生是饱满的、丰富多彩的，怀着大爱死去，这个生命是有意义的。让母亲和孩子一起活下来，会让观众心里更加温暖一些。
也许我们可以说，导演给了电影一个残酷的结尾，却让人生显得更加美丽！