《銀翼殺手》
在某個電視節目中講述的內容變成了禍根。關於“戴克（哈裏森·福特飾演）是否為仿生人”這一問題，我發表過自己的見解，結果有些人要求我做更詳細的說明。在糾結的過程中，我無意間翻閱舊雜誌，在裏麵看到了一篇相關的文章（Site and Sound，1992年12月刊上的《銀翼殺手，說“差異”》），於是決定用文字做進一步說明。那篇文章的作者，其見解跟我幾乎完全一致（不愧是長期對這部電影感興趣的一級評論家）。值得一提的是，這篇文章中提到的雷德利·斯科特拍攝本片時的腳本相關信息在這之前我是真的聞所未聞。考慮到圍繞導演剪輯版優越性的各種爭論，這無疑是值得回味的焦點，所以決定談談《銀翼殺手》。
導演為了1992年的導演剪輯版，刪除了戴克的旁白和最後一幕，並插入了戴克的幻想。除了範·吉利斯音樂的全麵改版，這三個地方的變化是再次引發爭論的導火索。旁白內容原來是以逃亡之後回憶往事的方式呈現，這事實上排除了戴克是仿生人的可能性。而如今，一切寒酸的四肢全部被清除，一切假設都有了可用武之地。片中並沒有出現被譽為“逃避之花”的圓滿結局（此時用作背景的航空拍攝鏡頭是為了斯坦利·庫布裏克的《閃靈》開場而拍攝的），而是以沉重的電梯門遮住男女的黑暗畫麵代之，這個鏡頭暗示了兩人的未來不會出現任何可期的結果，加上沒有任何戲劇性需求的獨角獸的幻想（是雷德利·斯科特的下一部作品《黑魔王》中的場景）足以引起各種解讀及爭論。最終，導演將所有的狀況都模糊化，為電影打開了無限的可能性，在那個地平線的一端，有一個隱藏的真相，那就是戴克的真麵目。
為了清除仿生人，還要雇用另一個仿生人？這是完全有可能的事情。正如羅伊（魯特格爾·哈爾）所言，他們是奴隸，或者是未來的勞動階級。在資本家和白人農場主分別壓迫工人和黑人奴隸時，經常會動員已被收買的工人或黑人來籠絡人心，這是一種曆史常識。他們對待同事的手段甚至比雇主還要殘酷。要讓普通的偵探去追捕頭腦比人類還要發達、肢體比人類還要強大的仿生人逃亡者，恐怕是力不從心的事情。換句話說，戴克也許就是“未來的敢死隊”。